欧洲景观设计史研究现状

欧洲景观设计史研究现状可以概括为以下几个方面：

18世纪末：随着工业革命的开始，城市环境恶化，政府开始重视城市绿化和公共空间的建设。这一时期，艺术家和设计师们提出了“工艺美术运动”，推崇自然主义，反对工业化带来的审美机械化，提倡简单、朴实的手工艺产品。这一思潮影响了景观设计师，使他们开始追求简洁、浪漫、高雅的自然风格。

19世纪初期：景观设计师们开始在小规模的庭园中尝试新风格，采用直线、矩形和平坦地面强化透视效果，并将野兽派与立体主义绘画的图案、线型融入景观构图。这些设计理念和手法展示了景观设计发展的新方向和新领域。

欧洲传统园林设计中的自然和非对称趣味以及自由浪漫的精神被纳入现代景观规划设计中，形成了独特的设计方法。英国设计师莱普顿（H. Repton）被认为是这一承上启下的人物，他通过理论思考和实践，将传统园林的元素与现代功能需求相结合。

自然式的改造：随着现代民主社会的形成和城市环境的变化，欧洲传统园林的使用方式和对象发生了根本性变化，开始向现代景观空间转化。设计师们注重空间关系和外部联系，追求在城市中再现乡村景色，创造居住与自然结合的理想模式。

科技与艺术的融合：现代景观规划设计不仅继承了传统元素，还结合了最新的科技发展，如新材料、新技术的应用，以及不同艺术流派的借鉴，形成了富有文化传统的规划设计方法。

纳什（J. Nash）：设计了伦敦摄政公园（Regent’s Park），通过自然式布局在城市中再现乡村景色，对后来的欧洲城市公园设计产生了重要影响。

J. Paxton：在利物浦市建造的Birkenhead公园（1847年）是当时最有影响力的项目之一，他将住宅布置在公园周边，创造了城市中居住与自然结合的理想模式。

综上所述，欧洲景观设计史研究现状表明，现代景观规划设计是在传统园林设计的基础上，结合现代科技和艺术发展起来的独特设计体系。这一体系不仅注重功能性和理性秩序，还强调对自然和文化传统的尊重与融合。